作為攝影師，我習慣東走走、西串串。直到某天，我的取景框里多了些“新角色”——三腳架旁支起的手機支架、大爺大媽舉著自拍桿調試美顏參數(shù)、街頭藝人的音箱上貼著“直播間請點亮燈牌”的手寫紙條。

全民直播的浪潮里，我的單反快門聲不再孤獨，那些曾被定格的畫面，正在以更鮮活的方式“流動”成時代的長鏡頭。

圖 | 朱孝榮

當晨練變成“云端舞臺”

清晨六點的公園，穿熒光綠上衣的阿姨們排成整齊的方陣，領舞大姐手持藍牙麥克風，手機架在印著“�！弊值娜�腳架上，屏幕滾動著“家人們跟著節(jié)奏動起來”的彈幕。

我蹲低機位，將鏡頭從舞動的人群移向手機屏幕：直播間里，有人留言“張阿姨今天動作好標準”。

過去拍廣場舞，我執(zhí)著于捕捉“群體的整齊劃一”；如今發(fā)現(xiàn)，當手機成為“云端舞臺”，每個參與者既是舞者，也是自己生活的主角。

湖邊的“草根演唱會”

傍晚的湖邊，穿藍色背心的大叔支起簡易音響，對著鏡頭開唱。他的嗓音不算專業(yè)，卻引得散步的路人駐足，像極了一場露天演唱會。

在城郊荷塘，我遇見穿淺紫色T恤的阿姨舉著自拍桿，站在層層疊疊的荷葉間。

她戴著白色遮陽帽，左手高高揚起，右手握著自拍桿調整角度，鏡頭里的荷花與她的笑容同時綻放，瞇起眼睛望向鏡頭的瞬間，眼里的光比任何濾鏡都明亮。

作為攝影師，我曾執(zhí)著于“拍出完美瞬間”；如今我更感動于，當每個人都能舉起手機成為“主播”，那些平凡日常里的勇敢、熱愛與堅持，正通過千萬個鏡頭，匯聚成照亮彼此的光。

畢竟，最好的“作品”，從來不是孤芳自賞的風景，而是人與人之間，心與心的連接。